鼻腔共鳴のやり方と効果|声が劇的に変わる練習方法をプロが伝授

    こんにちは。ブラッシュボイスです。

    今回は「鼻腔共鳴」のやり方と効果について、ボイストレーニングの観点から詳しく解説していきます。

    「声がこもりやすい」「通る声が出せない」「もっと響きのある歌声にしたい」――そんなお悩みを抱えている方は多いのではないでしょうか。
    実は、その解決のカギとなるのが鼻腔共鳴というテクニックです。

    文章だけではどうしてもお伝えしきれない部分もございますが、鼻腔共鳴の仕組みから正しい練習方法、よくある失敗と対策まで、できる限り丁寧にご紹介していきますので、ぜひ参考にして頂ければと思います。

    目次

    鼻腔共鳴とは?基本の仕組みを理解しよう

    鼻腔共鳴の意味と役割

    声を出すとき、私たちは必ず身体のどこかの空間に声を響かせて(共鳴させて)います。
    その響かせる位置は、声の高さや出し方によって変わってきます。

    鼻腔共鳴とは、鼻の奥にある空間(鼻腔)に声を共鳴させる技術のことです。
    楽器に例えると、ギターのボディが音を増幅させるのと同じように、鼻腔という空洞が声の響きを豊かにしてくれるイメージですね。

    プロの歌手やナレーターが「通る声」を出せるのは、この鼻腔共鳴を自然にコントロールできているからです。

    鼻腔はどこにあるのか

    では、声を響かせる「鼻腔」はどこに位置するのでしょうか。

    鼻腔は鼻の奥に広がる空洞のスペースです。
    鼻の入り口ではなく、もっと奥の方にある比較的広い空間をイメージして下さい。この空洞部分に声を響かせると、声が綺麗に通り、マイク乗りも良くなり、結果的に声量もアップします。

    ここで注意して頂きたいのは、響かせるポイントは鼻の先端ではないということです。
    鼻先に向けて声を出してしまうと、いわゆる「鼻にかかった声」になり、こもった印象になってしまいます。あくまで鼻の奥の空洞に声を導くイメージが大切です。

    口腔共鳴・咽頭共鳴との違い

    共鳴には鼻腔共鳴のほかに、口腔共鳴(口の中で響かせる)や咽頭共鳴(喉の奥で響かせる)もあります。

    低い声では咽頭共鳴が、中音域では口腔共鳴が、そして高音域では鼻腔共鳴が主に活躍します
    これらをバランスよく使い分けることが、豊かな歌声を生み出す秘訣です。

    鼻腔共鳴ができると何が変わるのか

    声の響きと通りが格段に良くなる

    鼻腔共鳴ができるようになると、まず実感するのが声の「通り」が圧倒的に良くなることです。

    小さな声量でも遠くまで届く、存在感のある声になります。カラオケのマイクを通したときも、しっかり音が乗るようになりますし、日常会話でも「え?何?」と聞き返されることが減るでしょう。

    喉の負担が軽減される

    鼻腔共鳴を使えると、喉への負担が大幅に減ります

    声がこもっている状態では、声量を出そうとして無意識に喉を締めてしまいがちです。しかし鼻腔にしっかり共鳴させれば、力まなくても声が響くため、声が枯れにくくなり、長時間歌っても喉のトラブルが起きにくくなります。

    高音域が楽に出せるようになる

    高い声を出すときに苦しくなる方にとって、鼻腔共鳴は非常に心強い味方です。

    高音域は鼻腔共鳴と相性が良く、喉だけの力に頼らずに高い声を出す感覚を身につけることができます。
    ミックスボイスなどの歌唱方法を習得するうえでも、鼻腔共鳴の土台は欠かせないものです。

    鼻腔共鳴の練習方法|ハミングから始めよう

    鼻腔共鳴を身につけるのに最も効果的な練習は、ハミングです。
    ハミングは口を閉じて声を出すため、自然と鼻腔方向に共鳴が生まれやすく、鼻腔共鳴の感覚を掴む第一歩として最適です。

    ステップ1:基本のハミングで共鳴を感じる

    まず、口を軽く閉じた状態で「ん~~」とハミングしてみましょう

    このとき、唇はギュッと結ぶのではなく、軽く触れ合う程度で大丈夫です。歯は上下が少し離れた状態にして、口の中に空間を確保します。

    声を出す方向を鼻の奥、軟口蓋(上あごの奥にある柔らかい部分)に向けるイメージで発声して下さい。
    上手く響いていると、鼻の周りや唇がビリビリと振動するのを感じることができます。手のひらを鼻の横に当てると確認しやすいですよ。

    ハミングの練習について詳しく知りたい方はこちらもご覧下さい。
    ハミングのやり方と効果について

    ステップ2:口を開けても響きをキープする

    ハミングで共鳴の感覚が掴めたら、次は口を少しずつ開けながら同じ響きを維持する練習に進みます。

    具体的には、「ん~~」から「ん~ああ~」とゆっくり母音につなげてみて下さい。
    口を開けた瞬間に響きが消えてしまう場合は、開き方が大きすぎるか、舌や顎に力が入っている可能性があります。

    この「ハミングから歌声への橋渡し」こそが、鼻腔共鳴を実際の歌に活かすための最も大切なステップです。

    ステップ3:音階練習で響きの安定感を高める

    単音が安定したら、ド・レ・ミ・ファ・ソと音階でハミングする練習に移ります。

    低い音から高い音に上がっても、共鳴の位置が変わらないように意識するのがポイントです。
    高音になると喉に力が入りがちですが、ハミングの状態なら力みに気づきやすいため、正しいフォームを確認しながら練習できます。

    無理なく出せる音域の中で丁寧に行うことが、結果的に共鳴の安定感と音域の拡大につながります。

    鼻腔共鳴の練習で押さえたいポイント

    腹式呼吸が大前提

    鼻腔共鳴の練習に取り組むうえで、腹式呼吸ができていることは大前提です。

    共鳴を安定させるには、一定の息圧で声を送り続ける必要があります。胸式呼吸では息が浅くなりやすく、共鳴が途切れがちです。お腹の底からじわっと息を送り出すイメージで、安定した呼吸の土台をまず固めましょう。

    腹式呼吸に自信がない方は、まずこちらで呼吸のトレーニングを行ってみて下さい。
    腹式呼吸のやり方と練習方法について

    口の開け方に注意する(母音「ア」の場合)

    口を開けて鼻腔共鳴を維持するには、口の開け方と舌のポジションが非常に重要です。

    母音「ア」で練習する場合は、以下の点を意識してみて下さい。

    ・舌の先端が下の歯の裏側に軽く触れている
    ・舌全体が下の歯よりも上に浮かない
    ・舌が滑らかに安定している(真ん中が凹んだり盛り上がったりしない)
    ・舌根から先端にかけて、滑り台のように滑らかに下がっている

    この状態で、ハミングのときと同じく声を鼻の奥に導くイメージで発声します。身体の中に声の通り道があるかのように意識すると、感覚が掴みやすくなりますよ。

    リップロールとの組み合わせが効果的

    鼻腔共鳴の練習効果をさらに高めるには、リップロール(リップトリル)との組み合わせがおすすめです。

    リップロールは唇をブルブルと振動させながら声を出す練習で、息のコントロール力を鍛えることができます。鼻腔共鳴に必要な「一定の息圧を保つ」スキルが自然と身につくため、セットで取り組むと上達が早まります。

    リップロールの詳しいやり方はこちらで解説しています。
    リップロールのやり方と効果について

    鼻腔共鳴でよくある失敗と対策

    鼻声になってしまう

    鼻腔共鳴の練習で最も多い失敗が、「鼻腔共鳴」と「鼻声」を混同してしまうことです。

    鼻声とは、声が鼻の先端に集まりすぎてこもった状態のこと。響かせるポイントが鼻腔の奥ではなく、鼻の入り口付近になってしまっているために起こります。

    対策としては、「鼻の奥の広い空間で音が響いている」というイメージを持つことです。鼻の先端ではなく、眉間のあたりに声が集まる感覚を探して下さい。

    喉に力が入ってしまう

    「しっかり響かせなければ」と意気込むあまり、喉に力が入ってしまうのもよくあるパターンです。

    喉を締めた状態では、声が鼻腔まで届かず、詰まったような音になります。「声を出す」のではなく「声を自然に響く場所へ導く」という穏やかな意識に切り替えてみましょう。あくびの一歩手前のように喉の奥を開いた状態がちょうど良いバランスです。

    息が多すぎる・少なすぎる

    鼻腔共鳴には大量の息は必要ありません。ろうそくの火がゆっくり揺れる程度の、穏やかで一定の息が理想的です。

    息が強すぎると鼻から息が漏れてしまい、弱すぎると声が途切れてしまいます。腹式呼吸で一定の息圧をキープすることが、安定した鼻腔共鳴のカギになります。

    鼻腔共鳴が適した音域と歌での活かし方

    中高音域で特に効果を発揮する

    鼻腔共鳴は中音域から高音域にかけて、特に大きな効果を発揮します

    低い声では咽頭(喉の奥)の共鳴が中心になりますが、音が高くなるにつれて共鳴ポイントが上へと移動していきます。高音で鼻腔共鳴をしっかり使えると、喉に頼らない抜けの良い高い声が出せるようになります。

    裏声・ミックスボイスへの応用

    鼻腔共鳴の感覚は、裏声(ファルセット)やミックスボイスといった歌唱方法を身につけるうえでも非常に重要です。

    裏声で鼻腔共鳴を意識すると、芯のあるしっかりした裏声になります。また、地声と裏声のつなぎ目をなめらかにコントロールする感覚は、鼻腔共鳴の延長線上にあると言えます。

    裏声の出し方について詳しくはこちらで解説しています。
    裏声(ファルセット)の出し方について

    実際の歌に取り入れるコツ

    練習で鼻腔共鳴の感覚が掴めたら、好きな曲のサビ部分をハミングで歌ってから、同じ箇所を歌詞で歌うという練習を繰り返してみて下さい。

    ハミングのときに感じた「鼻の奥がビリビリ響く感覚」をそのまま歌声に持ち込むことが目標です。最初は難しく感じるかもしれませんが、繰り返すうちに意識しなくても自然と鼻腔共鳴が使えるようになっていきます。

    まとめ|鼻腔共鳴を身につけて「通る声」を手に入れよう

    今回は鼻腔共鳴のやり方と効果についてお伝えしました。

    鼻腔共鳴は、声の響きを豊かにし、喉の負担を軽くし、高音域を楽にしてくれる、歌にとって非常に大切な技術です。
    ハミングから始めて、少しずつ口を開けた歌声に共鳴の感覚を持ち込む――この流れを意識して、日々の練習に取り入れてみて下さい。

    文章だけでは感覚が掴みにくい部分もあるかと思います。
    自分の声の状態に合わせた具体的なアドバイスが欲しい方は、ぜひ一度無料体験レッスンにお越し下さい。プロのトレーナーが、あなたの声の響きを直接聴いて、最適な練習方法をご提案致します。

    株式会社ブラッシュボイス

    よかったらシェアしてね!
    • URLをコピーしました!
    目次